Блог
Витторио де Сика - Похитители велосипедов (Ladri di biciclette) (1948)
Cofee with Milk 9 Июня 2009, в 12 ч. 04 мин.
Тема: Рецензия
Страна: Италия
Год: 1948
Жанр: драма
Длительность: 93 мин.
Режиссер: Витторио Де Сика
В главных ролях: Ламберто Маджиорани, Энцо Стаиола
IMDB User Rating: 8,4/10 (22,000 votes) Top 250: #95 (!!!)
Награды:
Оскар — почетный "Оскар".
BAFTA — лучший фильм.
Bodil Awards — лучший европейский фильм.
Cinema Writers Circle Awards, Spain — лучший иностранный фильм.
"Золотой глобус" — лучший иностранный фильм.
Синдикат итальянских кинокритиков — лучший фильм, режиссер, оператор, сценарий, сюжет, композитор.
Kinema Junpo Awards — лучший иностранный фильм.
МКФ в Локарно — специальный приз жюри.
National Board of Review, USA — лучший фильм, лучший режиссер.
New York Film Critics Circle Awards — лучший иностранный фильм..
Интересные факты о фильме:
По традиции неорелизма, актеры были найдены на улице. Витторио Де Сика говорил, что выбирал актеров на роли Антонио и его сына по походке.
После съемок в фильме Ламберто Маджиоране не мог найти себе работу. Его реальная жизнь оказалась калькой с жизни персонажа.
Продюсером этого фильма мог стать знаменитый Дэвид Селзник. Он предлагал на главную роль Кэри Гранта. Де Сика предпочитал Генри Фонду, но в конечном итоге решил сделать ставку на непрофессиональных актеров.
Для начала хочется рассказать немного о таком явлении как итальянский неореализм. В 1945-1955 годах, благодаря Росселини, Висконти и другим режиссерам неореализм достиг наибольшего развития. Первым фильмом неореализма считается "Рим-открытый город" Росселини, в 1948 же году вышла рассматриваемая мной картина Витторио де Сика "Похитители велосипедов" и благодаря именно этому фильму о неореализме узнал весь мир. Неореализм характеризуется максимальной точностью отражения фактов из жизни рабочих слоев населения. Съемка велась не в киностудии, а на природе, часто в съемках учавствовали непрофессиональные актеры. Популярность неореализма стала падать в Италии с постепенным отдалением военных лет, благосостояние населения росло, коммунисты проигрывали на выборах и настала эра модерна, эра Антониони и Феллини. У нас же эпохой реализма можно назвать 20-30-е годы, но я считаю, что он как никогда актуален сейчас. Слишком далеки популярные режиссеры от народа, съемка фильмов а-ля "Прогулка" удел любителей, профи же со своим опытом снимают не народ, а каких то картонных персонажей живущих в коттеджах и кино в итоге не становится той смесью профессионализма и близости к русскому менталитету как фильмы снимавшиеся в СССР. Нет, реализма в новорусском кино было хоть отбавляй, братки не сходили с экранов в 90-е, но не было в фильмах той тонкости, которая отличала итальянское кино 40-50-х.

Фильм "Похитители велосипедов" рассказывает историю безработного Ричи. В послевоенной Италии найти работу было делом очень сложным, но нашему герою повезло, его взяли работать расклейщиком афиш. Но условием работы было наличие велосипеда. На последние семейные сбережения Ричи выкупил велик из ломбарда, но в первый же день работы его украл воришка. Да да, это Гоголевская "Шинель" с той лишь разницей, что Витторио де Сика идеализирует своего персонажа поначалу, показывая только его хорошие черты. Но под давлением обстоятельств Ричи начинает даже отвешивать оплеухи своему сыну, а в конце фильма и вовсе (спойлер).

Динамика для фильма тех лет просто поражает, фильм напоминает...триллер, ты сопереживаешь, ждешь развязки и чувствуешь, что она не будет счастливой. Драматизм и живые герои, мастерство с которым снят фильм и в тоже время его простота делают картину очень трогательной и интересной. Рекомендую всем любителям хорошего кино.

10/10

Комментарии (0)
Гаспар Ноэ - Необратимость (Irreversible) (2002)
Cofee with Milk 7 Июня 2009, в 22 ч. 14 мин.
Тема: Рецензия

Страна: Франция
Год: 2002
Жанр: драма, триллер
Длительность: 97 мин.
Режиссер: Гаспар Ноэ
В главных ролях: Моника Белуччи, Венсан Кассель
IMDB user Rating: 7.3/10 (25,872 votes)
Награды:
2002 — Бронзовая награда — (Stockholm Film Festival)
2003 — Лучший фильм на иностранном языке — (San Diego Film Critics Society Awards)
В 2002 году был номинирован на золотую пальмовую ветвь.
Интересные факты о фильме:
Все сцены фильма сняты единым дублем, без монтажных склеек, с ипользованием камеры Super 16 — а для некоторых Ноэ использовал самую маленькую 16-милиметровую камеру, так называемую "минима". Каждую из сцен продолжительностью от трёх до 20 минут снимали от 5 до 15 раз. В некоторых моментах всё же присуствуют невидимые глазом компьютерные монтажные склейки.
Перед началом съёмок у Гаспара Ноэ было около трёх страниц текста в качестве сценария, так что большая часть диалогов в фильме были импровизациями.
Сцена изнасилования снималась раз за разом, и единственное ограничение, которое Ноэ ставил перед актёрами — что сцена не должна быть больше 20 минут. За две ночи Моника Белуччи и Жо Престия сыграли эту сцену в общей сложности 6 раз. По словам Белуччи, самым простым для неё был первый дубль, потому что во всех остальных она уже знала, что должно случиться, и было очень сложно не демонстрировать этого в инстинктивных защитных движениях.
Поскольку по ходу съёмки сцены было невозможно добавлять грим в качестве приобретаемых атёрами по ходу сцены повреждений (из-за того, что все сцены снимались одним дублем, без пауз), кровь на лице Белуччи в сцене изнасилования, и повреждения лица гомосексуалиста в сцене в баре "Прямая кишка" были добавлены позже с помощью компьютерной графики. Так же были добавлены видимые в сцене изнасилования гениталии насильника.
В середине сцены на вечеринке Венсана Касселя спрашивают, как его имя, и он по ошибке говорит "Венсан" (вместо имени его первонажа "Маркус"), но тут же спохватывается и говорит "шутка", так что Ноэ не пришлось переснимать этот длинный и сложный дубль.
По оценке журнала Newsweek этот фильм поставил рекорд по числу людей, которые ушли из кинозала. В действительности в ряде сцен (особенно в начале фильма) режиссёр добавил в качестве фона к изображению низкочастотные шумы, какие бывают при землетрясениях. В сочетании с вертящейся волчком качерой этот звук вызывал тошноту и головокружение, так что уходящие из зала зрители — именно тот эффект, которого рассчитывал достичь Ноэ. На французском релизе ДВД даже специально указывалось, что из 2400 зрителей на премьере в Каннах зал покинули 200.
Сцена в баре "Прямая кишка" снималась в реальном глубе для гомосексуалистов в Париже (название и адрес клуба были изменены). Клуб располагается на огромной площади в системе подвалов трёх разных зданий, так что у многих членов съёмочной группы были приступы клаустрофобии во время съёмок.
Опасаясь, что он будет назван гомофобом, Гаспар Ноэ после съёмок пришёл в тот же бар для голубых и снял себя в камео мастурбирующего педераста, а затем компьютерно вклеил это в сцену.
В сцене изнасилования стены перехода была покрашены в красный цвет, а на пол были положены резиновые маты, покрашенные под бетон.
Это кино возвращает нас в эпоху киноэкспериментов, когда люди самовыражались не только перед своим психиатром, но и перед зрителем, и тем самым расширяли границы кинематографа. Спасибо режиссеру, он снял оригинальнейшую картину.

Может быть прием реверсирования сюжета (т.е. эпизоды фильма отматываются в обратном порядке) уже не нов, я его видел в "Мементо", но тут он работает и шокирует на все 100%, а что касаемо звуковых эффектов и манеры съемки это что то новое. Камера дрожит, крутится волчком и вызывает чувство тошноты, что в совокупности с низкочастотным шумом и стробовым эффектом в титрах вызывает чувство неудобства и записывает фильм в раненое подсознание =)

Собственно это история мести рассказанная с конца на начало, жестокость в фильме идет по убывающей и это очень непривычно, первую сцену, когда Ноэ натуралистично показывает как один герой другому постепенно расплющивает череп огнетушителем в баре "Прямая кишка", вообще нервным особам лучше пропустить, потом жесткая сцена изнасилования, которая точно вошла уже в АНАЛы кино, где еще черт побери увидишь жестко оттраханную Белуччи. А затем все становится хорошо, героиня Белуччи гуляет с друзьями на вечеринке, ее парень обдалбливается коксом и она уходит домой несмотря на его просьбы остаться, дальнейшее известно...Постепенно счастье нарастает, но ты понимаешь, что конец этого счастья необратим и он очень трагичен.

Самого по себе сюжета нет, Ноэ сделал ставку на динамику, натуралистичность и операторские выверты. Возможно это мечта многих европейцев и не только, поймать и оттрахать в подземном переходе зажравшуюся телку буржуа, которая не знает ничего о "прямой кишке" и прочих уличных гадостях вполне такой реальной жизни. Очень интересная картина!
10/10
Комментарии (2)
Сэм Мендес - Дорога перемен (Revolutionary Road) (2008)
Cofee with Milk 7 Июня 2009, в 22 ч. 10 мин.
Тема: Рецензия

Cтрана: США, Великобритания
Год: 2008
Жанр: драма
Длительность: 119 мин.
Режиссер: Сэм Мендес
Сценарий — Джастин Хэйс по одноименному роману Ричарда Йейтса
В главных ролях: Леонардо ДиКаприо, Кейт Уинслет, Кэти Бэйтс.
IMDB User Rating: 7.8/10 (16,185 votes)
Награды:
Золотой глобус 2009 — лучшая актриса — Кейт Уинслет
Las Vegas Film Critics Society Awards - 2009 - лучшая актриса — Кейт Уинслет
Palm Springs International Film Festival - 2009 - лучший актер второго плана - Майкл Шэннон
Неприятное кино, в том плане что неувеселительное. Удивительно, но драматическая школа Голливуда жива, хочется сказать "ВЕРЮ!", как тут не поверить, когда ДиКаприо и Уинслет будто крючками выдирают душу. Замечательно видеть их снова на экране и немного символично. Будто Титаник был историей любви, а это уже семейная жизнь, причем не самая счастливая...Они играют за гранью, конечно. Сначала кажется что ситуация наиграна, потом примеряешь на себя, на другие пары, видишь косяки мужа и жены и да..это концентрат отношений М и Ж. Я бы очень не советовал смотреть этот фильм семейным парам живущим в розовых очках и не понимающих рутинность их ситуаций, да и влюбленным парам вообще, тут вероятность скандала после просмотра зашкаливает. Ну а тем кто уже ничего не боится и смотрит на жизнь без розовых очков - вэлкам, очень рекомендую.

50-е годы. Американский провинциальный городок, одноэтажная Америка, степенная жизнь обывателей. Фрэнк работает в офисе клерком (типичная болезнь наших современных мужчин) в огромной корпорации, он ненавидит свою работу, Эйприл его жена сидит дома с детьми и помирает от скуки. Они познакомились на вечеринке, молодые, остроумные, амбициозные, хотели уехать в Париж, она хотела стать актрисой...но дети, дела не дали им этого сделать (отмазки) вот через 7 лет, когда супружеская жизнь начала рушиться, она снова делает мужу предложение уехать жить в Париж, начать новую жизнь, но к сожалению их планам не суждено сбыться, по такой страшной причине как привычка к насиженному месту, нелюбимый, но родной работе, нелюбимой уже, но родной жене, детям, которым так не повезло родиться в этой семье, из за любви мужа к отмазкам, его чудовищной слабости. Впрочем поездка в Париж только продлила бы агонию отношений, как говориться там не лучше чем здесь.

Как контраст отношений в фильме мелькает другая пара, муж и жена никуда не собираются и не собирались, они типичное американское быдло сидящее дома, пьющее пиво по выходным, внешне у них все хорошо, но привычка не дает им даже ссориться, так живут наверное больше половины семей, контраст впрочем тоже безрадостный.

Вообще фильм как лезвие, безжалостный... Любовь? Нету любви, только механизм отношений. Как бы не было это жестоко.
10|10
Комментарии (9)
Ингмар Бергман - Фанни и Александр (Fanny Och Alexander) (1982)
Cofee with Milk 7 Июня 2009, в 22 ч. 06 мин.
Тема: Рецензия

Страна: Швеция
Год: 1982
Жанр: драма
Длительность: 298 мин.
Режиссер: Ингмар Бергман
Сценарий: Ингмар Бергман
В главных ролях: Пернилла Ольвин, Бертил Гюве, Гунн Вельгрен
IMDB User Rating 8.1/10 (10,965 votes)
Награды:
4 "Оскара" — лучший иностранный фильм, оператор, художник, художник по костюмам.
BAFTA — лучший оператор.
"Золотой глобус" — лучший иностранный фильм.
"Сезар" — лучший иностранный фильм.
National Board of Review, USA — лучший иностранный фильм.
МКФ в Венеции — приз ФИПРЕССИ.
David di Donatello Awards — лучший иностранный фильм, режиссер, сценарий.
Ассоциация британских операторов — лучший оператор.
Синдикат французских кинокритиков — лучший иностранный фильм.
Синдикат итальянских кинокритиков — лучший режиссер.
Guldbagge Awards — лучший фильм, режиссер, актер (Ярл Кюлле).
Los Angeles Film Critics Association Awards — лучший иностранный фильм.
New York Film Critics Circle Awards — лучший иностранный фильм, лучший режиссер.
Интересные факты о фильме:
Черновик сценария был дописан Бергманом в 1979 году. Черновик содержал более тысячи страниц убористого текста.
Бергман планировал, что важные роли достанутся Лив Ульман, Максу Фон Зюдову (с этими артистами режиссер работал постоянно) и Ингрид Бергман. По разным причинам актеры не сыграли в фильме.
Все может быть, все вероятно, времени и пространства не существует, на тонкой канве действительности воображение плетет и вяжет новые узоры (с)
Фильм великий вообще и волшебный для меня лично, фильм затягивает в сказку, в детство и дарит Чудо. Поклон великому мастеру и творцу самых светлых и добрых чудес Бергману. Такое Чудо как дружная и уютная семья предстает перед нами в данной картине, все золото мира никогда не заменит семейной любви, которая перетекает в любовь ко всему миру...
Картина состоит из пяти актов. Каждый из них является отражением чуда.

В первом акте мы знакомимся с семьей Экдаль, это семья театральная, и мы наблюдаем их в момент празднования рождества. Так как семья творческая не обходится без рождественского волшебства, только один этот акт стоит смотреть чтобы создать новогоднее настроение, искрящий и веселый праздник, настоящий, для всех =)

Во втором акте умирает отец семейства, вдова по (любви) глупости (Я уже подумала, для меня не составляет никакого труда выполнить твою просьбу. Я ведь никогда ничего не любила всерьез. Иногда я думала, что с моими чувствами что то сильно не в порядке, я не могла понять почему мне никогда не бывает по настоящему больно, почему я никогда не радуюсь до конца, а теперь знаю что все именно в этом. Я знаю, что мы причиним друг другу много боли, я знаю это, но не боюсь. (с) выходит замуж за городского епископа и переезжает со своими детьми Фанни и Александром из жизни благополучной, из легкого и теплого театрального обмана в жизнь новую, аскетичную. И начинается жестокость и безумие, тут понятен взгляд Бергмана на нравы и быт католиков, его отец был пастором. Маленький Александр ненавидит епископа, что впрочем взаимно.

Далее становится понятно, что развод невозможен по закону, детей у епископа похищают богатые родственники Экдаль и поселяют в странном доме. Он принадлежит людям, которые сотни лет занимаются изготовлением кукол для театра. В этом месте пронизанном мистикой живет взаперти Измаэль. Он ненормален, умнее других и может читать мысли, вобщем он пугает собой людей...Александр заходит к нему в тайную комнату, Измаэль узнает тайные мысли Александра и помогает на расстоянии уничтожить епископа, который признавшись своей жене в лицемерии спит усыпленный и ничего не замечает...
Заканчивается все хорошо, все обретают свободу...Мораль проста, надо верить в лучшее всегда...добро всегда побеждает, тем более добро тут является просто человечностью.
И мне очень близко это "Наша семья пришла в мир вовсе не для того чтобы разгадать его и не думайте. У нас нет приборов для подобных изысканий. По большому счету лучше вообще на все наплевать, мы будем жить в маленькой...в маленьком мире, будем держаться за него и возделывать самым лучшим образом. Вдруг приходит смерть, раздвигается бездна, бури и катастрофы захватывают нас, все это мы знаем, но не хотим думать об этих неприятностях. Мы любим отговорки, забери у человека отговорки он обезумеет и начнет бить все вокруг, люди должны быть понятными, черт возьми, иначе их нельзя любить и ругать. Мир и жизнь должны быть понятными, чтобы с чистой совестью их можно было ругать за однообразие. Не грустите мои дорогие замечательные художники, актеры и актрисы...вы нужны нам как черт знает что, ведь это вы даете нам неземную дрожь, а еще лучше земное наслаждение. Мир - пещера разбойников и к ночи становится темно, зло разрывает свои цепи и несется по миру подобно бешенному псу, яд его поражает нас всех, никому не удается уйти и так будет. Поэтому и надо быть счастливым, когда счастлив будь приветливым и великодушным, нежным и добрым, поэтому нужно, и в этом нет никакого стыда, радоваться маленькому миру, вкусной еде, доброй улыбке, цветущим садам, вальсам..." (с) .....
10/10
Комментарии (0)
Микеланджело Антониони - Приключение (L'Avventura) (1960)
Cofee with Milk 7 Июня 2009, в 21 ч. 56 мин.
Тема: Рецензия

Страна: Франция, Италия
Год: 1960
Жанр: драма
Длительность: 145 мин.
Режиссер: Микеланджело Антониони
В главных ролях: Моника Витти, Габриэль Ферцетти
IMDB User Rating: 7.9/10 (5,495 votes)
Награды:
МКФ в Каннах — приз жюри.
Британский киноинститут — Sutherland Trophy.
Синдикат итальянских киножурналистов — лучшая музыка.
Посмотрел последний фильм из "трилогии любви" Антониони и в очередной раз удивился с каким мастерством и тонкостью режиссер не только препарирует человеческие чувства показывая их уязвимость и безгранично тоскливую ненадежность, но и высмеивает современные устои буржуазного общества, впрочем все это настолько тонко, что человек не имеющий опыта "потери любви" и понимающий хрупкость любви, но своим сердцем эту хрупкость не ощутивший может посмотреть этот фильм как приключенческую мелодраму. Благо в отличие от картин "Ночь" и "Затмение" фильм наделен всеми атрибутами приключенческой классики. Вот только кому то фильм покажется безжалостным ножом, а кому то малость затянутой, старой доброй классикой. Разница огромна.

Герои фильма - представители итальянской Богемы, которой не приходится трудится в поте лица. женщины вобще не трудятся, это их тяготит, но тягостность эта выражается только в бесконечной истоме. Компания отправляется на яхте в море. Они высаживаются на одном из островков, который принадлежит одному из путешественнков и неожиданно пропадает девушка по имени Анна. Анна раздражает своими гримасами и капризным нравом Сандро, любовника, к которому в начале фильма заезжает со своей подругой Клаудией. Сандро ради приличия начинает ее поиски, но ему гораздо удобнее с Клаудией, благодаря мягкости ее характера. Но Клаудия девушка порядочная и Сандро отталкивает, чтобы тот все свои силы бросил на поиски Анны. Затем после долгих поисков и поездок по итальянским деревушкам (здесь мы видим чудовищное неравенство между бедными и богатыми) Клаудия падает таки в обьятия Сандро. Анна постепенно уходит на второй план, а потом и вовсе забывается. А Клаудия проснувшись однажды к гостиничном номере не находит того в кого влюбилась рядом с собой, а находит его в обьятиях дешевой проститутки. Клаудия выходит на улицу, следом за ней жалостливо плетется Сандро. Они садятся на скамейку и Сандро заливается слезами. Она кладет ему ладонь за затылок, она его простила, но никогда больше не будет с ним вместе, это приключение закончено.

Чтож для Сандро это было приключением и не более, для Клаудии это до последнего была надежда на серьезные отношения, а Анна запуталась в своих чувствах и просто исчезла. Знакомо.

9/10
Комментарии (0)
















